Moda ayı resmen başladı. Kopenhag Moda Haftası, moda dünyasına yeni işbirlikleri, ilham verici tasarımlar ve karamsar havalardan oluşan bir kasırga getirdi. SS24 şovlarının geri kalanı sadece birkaç hafta içinde başlayacağından, Danimarka’nın başkentinden gelen favori anlarımızı ve trendlerimizi düşünmeye biraz zaman ayırmak istedik.

Ganni: İşbirlikçi Bir Dünya

En sevdiğimiz marka ve İstanbul’un gözbebeği, Ganni’den bahsetmeden derlememize başlayamadık. Şov, Ganni’nin koleksiyonunu bir sonraki seviyeye taşıyan düşündürücü işbirlikleriyle doluydu. Başlangıç olarak, şov, yeni sezon için yapay zeka ile harmanlanmış grafikli giysiler tasarlayan Ai sanatçısı Cecilie Waagner Falkenstrøm ile birlikte tasarlandı. Orman benzeri bir arka plana sahip olan şov, Paloma Elsesser’ın Ganni ile işbirliği koleksiyonunu sergileyerek başladı. Bu görünüm, yenilikçi sarkık stilleri ve mükemmel bir kış-ilkbahar geçiş tonu olan mor-kırmızı rengi içeriyordu.

Koleksiyon ilerledikçe, daha fazla işbirliği ortaya çıkmaya başladı – Ace&Tate ile yapılan dokuz gözlük stili ve Ganni’nin özgünlüğüne sahip parlak sarı New Balance’lar – hepsi podyumu süsleyerek Ganni evreninin doğal bir genişlemesi oldu. Ganni’nin görsel kimliğinin temelini oluşturan unsurlar, çiçek desenleri ve kontrast dikişli ceketler dahil, hepsi Ganni’nin Geleceğin Kumaşları programı kapsamında yeniden hayal edildi. Bu girişim, Ganni’nin 2027’ye kadar mutlak karbon azaltma hedefine ulaşması için başlangıç kumaş organizasyonlarıyla ortaklık kurma amaçlı bir girişim.

SS24 koleksiyonu sırasında 3 yeni kumaş yeniliği sergilendi, ancak hepsini fark etmek zor olabilirdi. Bitki bazlı zeytin derisi alternatifleri ceketlere zarif bir şekilde yerleştirildi, hepsi zeytinyağı üretimi atık akışlarından yapıldı; deniz yosunu ve tarım atıklarından plastiksiz biyo pullar Ganni’nin göz alıcı çiçek motifleriyle buluştu; ve Renewcell’in circulose® adlı yeni bir ürünü tekstil atıklarını kullanarak gösterinin her yerinde yer aldı. Bir kez daha, Ganni bize ilham veren işbirliklerinin ve gelecek için tasarımın getirdiği sihri gösteriyor.

Paolina Russo

Paolina Russo, Paolina Russo ve Lucile Guilmard’ın arkasındaki Londra merkezli ikili, ilk CPHFW şovlarına ev sahipliği yaparak Kopenhag’a yeni neslin gücünü aşıladı. 2021’de piyasaya sürüldükten sonra çift, herkese uygun Y2K ilhamıyla dolu bir etiket oluşturmak için doğal boyalara, fütüristik yeniliklere ve folklorik geleneğe odaklandı. 2023 LVMH Ödülü finalistlerinden olan Paolina Russo SS24, güçlü ancak yumuşak bir kadın savaşçı kavramına odaklandı — büyük taş yapıların etrafında gezinen modellerin eşlik ettiği bu sahnede, markanın yüksek teknikli örgü ürünleri ve baskı yoğunluğu olan örgüler kesinlikle vizyonlarını hayata geçirdi. Pembe tonları, sarılar, mavi tonları ve yeşiller; aynı anda hem gerginlik hem de uyum hissi uyandıran, kottan fileye kadar çeşitli malzemelerle süsledi.

Stine Goya

Bu sezon Stine Goya bizi Kopenhag’daki kapısına davet ederek dünyayı büyüleyen samimi ve kişisel bir koleksiyon sundu. Kopenhag’da gündelik hayatın sevincini kutlayan SS24 ‘HOMECOMING’ koleksiyonu, Stine Goya’nın tasarımcı olarak ilk yıllarına atıfta bulunurken aynı zamanda Danimarka’ya saygı duyduğunu görüyor. Klasik Stine Goya çiçek desenleri ve parlak renkler bu sezon daha da güçlendiriliyor. Gösteri canlı pembelerle başladı, devamında ise cesur ve soyut çiçek desenleri ve zaten parlak parçalara dokular ekleyen benzersiz bir yorgan dikiş deseni ile dikkat çekti. Şov tam vücut denim takımları ve birkaç mükemmel dikişli mavi-gri elbise ile dikkat çeken biraz daha ciddi bir tonla devam ediyor. Ancak, tüm bunlara rağmen, modeller Stine’in gösterinin düzenlendiği sokağın sakinleri tarafından kurulan bir yemek masasının etrafında yürüdüler. Evin duygusal bir çapa olarak önemini vurgulayarak, Stine Goya’nın SS24 koleksiyonu aidiyetin ne anlama geldiğine ve bunu kıyafetler aracılığıyla nasıl gösterilebileceğine yeni bir yorum katıyor.

A. Roege Hove

Triko ve bolca ten geleneksel olarak bir araya gelmez — ancak Amelie Roege Hove buna meydan okumak istiyor. “Gerçekten basit ve gerçekten resmi arasında yaşayan markanın trikoları, her modele benzersiz bir şekilde bükülmüş, kat kat giyinme için yeni yolları hayal etmemizi sağlayarak, aynı zamanda evrenin neler getireceğine hazır görünüyor.”

Gösteri ayrıca, markanın yaklaşan iş birliğinin de bir ipucunu içeriyordu; küçük gümüş boncuklarla süslenmiş parçalar ve yüzün etrafında açılan yakalar, iki malzeme arasındaki kontrastı göstermek için çalışılmıştı. Yine de hepsi birbirine uyarak A. Roege Hove’un kimliğinin basit karmaşıklığını vurguluyor.

Trikoları sürekli olarak yeni, beklenmedik şekillerde sokan A. Roege Hove, bize herkes için yapılmış basit giyinme dersi veriyor.

Munthe

Munthe’nin kurucusu Naja Munthe, ”Katılımcıların kendilerini zengin ve ilham verici hissetmelerini istiyoruz” dedi. Munthe’nin SS24 şovu tuhaf baskılardan cesur çizgiler, dantel detaylar ve karamsar setlerle tam da bunu yaptı. Kopenhag’ın merkezindeki tarihi Kuglegården avlusunun önünde yer alan gösteri, Munthe’nin kadın sanatçıların eserleriyle birleşen parçalar yaratma ahlakını pekiştirdi. Heather J. Chontos ve Aline Gaiad’ın baskıları dokuma parçalar, patchwork denim ve karmaşık jakar işleriyle birleştirildi.

Bu küçük detaylar, özel bir iş birliği ruhuyla birleştiğinde, görsel olarak büyüleyici bir gösteriye yol açtı. En sevdiğimiz unsurlar arasında siyah deri benzeri danteller, çiçek desenli takımlar, büyük boy blazerler ve alışılmışın dışında kat kat görünümler vardı.

Copenhagen Fashion Week